Weiersmüller (*1941) Bosshard (*1953) Grüninger (1960-2023)
Opera in corso
Rolf Weiersmüller (*1941), ispirato dalla Nuova Grafica, lavora con Hans Neuburg a tre padiglioni per l'Expo 64 di Losanna, progetta per la boutique Löw di Zurigo, per le aziende industriali Autophon e BBC, disegna cataloghi d'arte e il Kinotram di Zurigo, parallelamente insegna alla classe di grafica della Scuola di Design di Zurigo. Markus Bosshard (*1953) lavora insieme al padre Hans Rudolf al libro «Mathematische Grundlagen zur Satzherstellung» (Fondamenti matematici della composizione tipografica) e frequenta l'Accademia di Belle Arti di Düsseldorf. Hans Grüninger (*1960), dopo l'apprendistato di tipografo nell'azienda dei genitori, prosegue la sua formazione come designer tipografico alla Scuola di Design di Basilea con Armin Hofmann, Kurt Hauert e Wolfgang Weingart.
Dopo aver lavorato insieme per diversi anni, nel 1991 fondano la WBG (Weiersmüller Bosshard Grüninger). Sviluppano marchi come Allreal, Navyboot e Haus Konstruktiv da zero e in tutte le loro sfaccettature, seguendoli per diversi decenni. Lavorano per Swiss Re, Bank Leu, Kronenhalle, ETH Zurigo, Verkehrsbetriebe Zürich, SVA Zurigo, Città di Zurigo, Expo.02. Progettano mostre, sistemi di segnaletica, siti web, campagne di immagine, realizzano la microtipografia dell'orario ferroviario delle FFS, progettano libri su Richard Paul Lohse, inventano per Linkgroup la serie di libri d'arte «Codax Publisher», ideano la Züri-Sack e conferiscono una nuova funzione alle cinque sfere con il logo «B A L L Y» sulla casa Capitol di Haefeli Moser Steiger: ogni giorno, un generatore casuale proietta digitalmente una parola attuale di cinque lettere nella Bahnhofstrasse di Zurigo.
Semplicità concreta e poesia visiva derivanti dal layout, dalla tipografia, dalla scrittura e dalla fotografia, configurate a partire da ciò che è già esistente, da un'idea, da uno scopo, da una funzione; su commissione: questo è il loro obiettivo. Condensato in una dichiarazione estetica, in una comunicazione visiva coinvolgente, in un segno fisico, in un mezzo desiderabile, in un oggetto quotidiano o artistico: il modernismo zurighese rivisitato – questo è il loro lavoro visibile.
Œuvre in Bearbeitung
Rolf Weiersmüller (*1941), beseelt von der Neuen Grafik, arbeitet mit Hans Neuburg an drei Pavillons für die Expo 64 in Lausanne, gestaltet für die Zürcher Boutique Löw, für die Industrieunternehmen Autophon und BBC, entwirft Kunstkataloge und das Zürcher Kinotram, parallel unterrichtet er an der Grafikfach klasse der Schule für Gestaltung Zürich. Markus Bosshard (*1953) arbeitet zusammen mit seinem Vater Hans Rudolf an dem Buch «Mathematische Grundlagen zur Satzherstellung» und besucht die Kunstakademie Düsseldorf. Hans Grüninger (*1960) bildet sich nach der Schriftsetzer- lehre im elterlichen Betrieb weiter zum Typografischen Gestalter an der Schule für Gestaltung Basel bei Armin Hofmann, Kurt Hauert und Wolfgang Weingart.
Nachdem sie mehrere Jahre zusammenarbeiten, gründen sie 1991 WBG (Weiersmüller Bosshard Grüninger). Entwickeln Marken wie Allreal, Navyboot und Haus Konstruktiv von Grund auf und in all ihren Facetten und betreuen diese jeweils über mehrere Jahrzehnte. Sie arbeiten für Swiss Re, Bank Leu, Kronenhalle, ETH Zürich, Verkehrsbetriebe Zürich, SVA Zürich, Stadt Zürich, Expo.02. Sie entwerfen Ausstellungen, Signaletiksysteme, Webseiten, Imagekampagnen, konstruieren die Mikrotypografie des SBB-Kursbuchs, gestalten Bücher über Richard Paul Lohse, erfinden für Linkgroup die Kunstbuch-Serie «Codax Publisher», konzipieren den Züri-Sack und verleihen den fünf Logo kugeln «B A L L Y» am Haus Capitol von Haefeli Moser Steiger eine neue Funktion: Jeden Tag wird per Zufalls generator ein aktuelles Wort aus fünf Buchstaben digital in die Zürcher Bahnhofstrasse geworfen.
Konkrete Einfachheit und visuelle Poesie aus Layout, Typografie, Schrift und Fotografie, konfiguriert aus dem Vorhandenen, einer Idee, einem Zweck, einer Funktion; im Auftrag – das ist ihr Anliegen. Verdichtet zum ästhetischen Statement, zur ergreifenden visuellen Kommunikation, zur körperlichen Markierung, zum begehrenswerten Medium, zum Objekt des Alltags oder der Kunst: die Zürcher Moderne revisited – das ist ihr sichtbares Werk.